Morgengry spiller tidløs jazz med et dryss av bossanova.

 Det blir muligheter for den som vil til å ta seg en liten svingom i pausen da DJ Salvador vil spille tango, vals og swing.

CC. 200,- BETAL I DØREN KJØP BILLETT

KJÆRLIGHETSERKLÆRINGER

Medvirkende:
Anette Bjørnenak – blokkfløyter og sang
Silje Solberg – feler og sang
Hans Knut Sveen – harmonium, spinett og sang

Christinegaard Hovedgaard, søndag 21. april, kl. 14.00

SIHKAN finner inspirasjon i det som er felles og samtidig kontrastfylt mellom betegnelsene «tradisjon» og «barokk». Innenfor sjangerområder i musikk blir det ofte stilt spørsmål rundt valg av instrumentarium: Hvilke feler er det «riktig» å bruke til slåttespill, må barokk klaverrepertoar primært spilles på cembalo, og bør man egentlig spille blokkfløytesonater på moderne tverrfløyte? Men erfaring og praksis med instrument setter farge på hvordan utøverne tolker og framfører musikk, og virker sterkt inn på resultatet.
I denne konserten er det passende å gi stikkordet «eksperimentering». De tre utøverne prøver ut kombinasjoner av melodier fra forskjellige tider og av instrumenter man gjerne ikke hører så mye sammen. Siden mye av det eldre repertoaret er vokalmusikk, har tekst og sang en sentral plass i hvordan de tilnærmer seg materialet.
I programmet byr de på stykker av Marenzio, Monteverdi, Purcell, Telemann og fra Mestmachers notebok, koblet med tradisjonsstoff fra nordligere strøk.

«Pièces»

Currentes:
Jostein Gundersen, blokkfløyter
Thor-Harald Johnsen, theorbe og barokkgitar

Ensemblet Currentes framfører «Pièces» – et program med barokke karakterstykker. Karakterstykkene var særlig de franske komponistenes format. Oftest står stykkene i mer eller mindre faste rekkefølger, «suites». Selv om satsene ofte er forbundet med danser, som courante, sarabande eller gigue, kan karakteren eller atmosfæren i slike korte pièces gjerne være knyttet til en følelse eller et sted.

Musikk av:
Jacques-Martin Hotteterre
Charles Dieupart
Currentes

Christinegaard Hovedgaard er åpen fra kl. 12:00 - 16:00
I kafeen er det servering. 
Billetter: 200,-/150,- (studenter)
Velkommen!

Antikk Musikk blir støttet av Kulturdirektoratet, Bergen kommune og Bergens riksmålsforening.

Dørene åpner kl. 19:00.
CC kr 200,- Betal i døren

FREDAG 5. APRIL på CHRISTINEGAARD HOVEDGAARD.

CECILIE LEGANGER holder THEREMIN KONSERT og miniforedrag om den nærmest utrolige historien til Leon Theremin, skaperen av dette ytterst spesielle instrumentet,som er verdens første eletriske instrument og det eneste instrumentet som spilles uten berøring og dessuten det instrumentet som minner mest om en sangstemme. Dette instrumentet er også forgjengeren til syntheziseren. Fredag 30 februar var hun gjest på Klassisk Vorspiel på NRK, hvor hun spiller komposisjonen « When I met you» på theremin,i tillegg til en framføring av sitt eget stykke «Himmeldans» på piano. Sjekk lenken under.

https://radio.nrk.no/serie/klassisk-vorspiel #musikkibergen #musikk #christinegaardhovedgaard

Velkommen til 1. påskedagssøndag på Christinegaard Hovedgaard

Vi serverer bl.a. nystekte vafler med kaffe, te eller varm sjokolade

Åpent fra 12:00 til 16:00

Påskeeg til barna

Veien til Beethoven II

Welhavens kvartett:
Hilary Foster og Julia Dibley, fiolin
Yumi Sagiuchi Shultz, bratsj
Ben Nation, cello

I denne konserten gir Welhavens kvartett oss atter noe av det fineste fra strykekvartettrepertoaret. Konserten begynner med Joseph Hadyns (1732–1809) op. 76 nr. 2, den såkalte «Kvintkvartetten». Den ble trykket i 1797, som del av komponistens siste samling med strykekvartetter. Tonearten er d-moll, og her er samme tonefølelse som i W.A. Mozarts kvartett KV 421, som ellers var dedisert til Haydn.

Stykket er en kompositorisk tour de force. Førstesatsen er i sonatesatsform og åpner med et enkelt tema bestående av to fallende kvinter, som i løpet av satsen blir vridd, vendt og variert etter alle kunstens regler. Den rolige andresatsen er en variasjonssats over et sangbart tema, mens tredjesatsen er en halsstarrig menuett komponert som kanon – «Heksemenuetten» er den blitt kalt. Finalesatsen er atter hurtig og i sonatesatsform, med rytmikk som lukter av ungarsk folkemusikk.

Et knapt tiår senere, i 1806, skrev Ludwig van Beethoven (1770–1827) sitt op. 59. Samlingen, som inneholder tre verk, blir kalt «Razumovskij-kvartettene», for de ble gitt i oppdrag av grev Andrej Kirillovitsj Razumovskij, Russlands ambassadør til Wien. Strykekvartetten som sjanger var på denne tiden ikke lenger lett underholdningsmusikk, men regnet som den mest seriøse og intellektuelle form for kammermusikk. Da Beethoven begynte på opuset, var han nettopp ferdig med sin tredje og fjerde klaverkonsert, sonatene med tilnavnene «Stormen» og «Waldstein», operaen Fidelio – og, ikke minst, «Eroica»-symfonien. Med Strykekvartett nr. 7 i F-dur, op. 59, som vi får høre på konserten, ville han utvide sjangeren på samme måte som han hadde gjort det på symfoniens område med «Eroica». Han brøt med musikalske forventninger og viste slik vegen fremover i musikkhistorien.

Førstesatsen åpner uventet med en cellosolo, noe som skal har vekket latter hos ensemblet som urfremførte den, som ellers mente at hele verket var så vanskelig at det ikke lot seg spille. «Det er ikke skrevet for dere, men for en annen tid», skal komponisten ha replisert. Åpningen av andresatsen, en scherzo, må ha virket like overraskende for musikerne, siden den begynner så enkelt, med bare én tone som blir gjentatt rytmisk og trommende gjennom fire takter. Tredjesatsen er vidunderlig melankolsk. Den er et frempek på Beethovens siste kvartetter og leder rett over i den dansende sistesatsen, som er bygget over et tema fra en russisk folkesang – dette som hommage til verkets russiske oppdragsgiver.

Med disse to kvartettene i vente, som viser viktige steg i sjangerens utvikling, ønsker Welhaven kvartett publikum velkommen til nok en fin konsertopplevelse på Christinegaard!

Christinegaard Hovedgaard er åpen fra kl. 12:00 - 16:00
I kafeen er det servering. 
Billetter: 200,-/150,- (studenter)
Velkommen!

Antikk Musikk blir støttet av Kulturdirektoratet, Bergen kommune og Bergens riksmålsforening.

Musica Celines:
Hilary Foster, fiolin
Cecilie Haukedal Naismith, blokkfløyte
Ines Maidre, cembalo 

Ensemblet Musica Celines avslutter sin musikalske interrail med et siste stopp i Italia. Italienske komponister og musikere var ledende i utviklingen av barokkens musikalske stilarter, og en rekke komponister fra andre europeiske land lot seg påvirke av impulsene fra Italia.

Komponisten og fiolinisten Arcangelo Corelli (1653–1713)skulle vise seg å bli en betydningsfull bidragsyter til utviklingen av flere barokke former, særlig solosonaten, triosonaten og den såkalte concerto grosso, der en liten solistgruppe spiller vekselvis mot og med resten av orkesteret. 

Under søndagens konsert får Corelli ikke bare selskap av andre italienere, som Locatelli og Barsanti. Vi får også høre musikk av Lully og Couperin, som formidlet italienske impulser til Frankrike, og Telemann, som gjorde det tilsvarende i Tyskland.​

Christinegaard Hovedgaard er åpen fra kl. 12:00 - 16:00
I kafeen er det servering. 
Billetter: 200,-/150,- (studenter)
Velkommen!

Antikk Musikk blir støttet av Kulturdirektoratet, Bergen kommune og Bergens riksmålsforening.

Bergen Barokk:
Stefan Lindvall og Chien-Yu Chu, fiolin
Siri Hilmen, cello
Hans Knut Sveen, cembalo

Programmet denne søndagen er satt sammen av musikk av komponister i Østerrike på 1600- og 1700-tallet.

Johann J. Fux er for musikere spesielt kjent som den klassiske skolemesteren innen kontrapunkt. Hans lærebok Gradus ad parnassum (1725) er fortsatt i bruk i undervisningen på høgskoler og universiteter, noen steder sågar i sin opprinnelige form, men vanligvis som hovedgrunnlag for nyere læreverk innen faget. Som komponist var han imidlertid svært produktiv, og stykkene som presenteres i under konserten bærer ikke spesielt preg av klassisk kontrapunkt, selv om en av delene er gjennomført i såkalt streng kanon (stemmene er nøyaktig like, men begynner etter hverandre).

En annen, men noe eldre østerriker, er Johann H. Schmelzer. Hans begeistring for sekkepipe kommer til uttrykk i stykket «Polnische Sackpfeiffen», som imiterer lyden og melodiene som knyttes til disse populære geiteskinnsinstrumentene.

Vincenzo Albricis vakre Sinfonia er stykket som holder en ørliten tråd mellom Skandinavia og det rike musikklivet i Sentral-Europa på 1600-tallet. Gjennom oppdrag for, og kontakt med, dronning Christina av Sverige er en del av hans musikk, blant annet denne sinfoniaen, å finne i Düben-samlingen ved Uppsala universitet.

De møttes neppe, siden de var engasjert ved hoffet i Pfalz-Neuburg til forskjellig tid, men Albrici og Biagio Marini var typiske påvirkere av italiensk stil i de østerrikske miljøene. Marinis Passacaglia er et eksempel på den inderlig uttrykksfulle stilen som kjennetegner musikken for strykeensembler der gjennom 1600- og godt inn på 1700-tallet.

Christinegaard Hovedgaard er åpen fra kl. 12:00 - 16:00
I kafeen er det servering. 
Billetter: 200,-/150,- (studenter)
Velkommen!

Antikk Musikk blir støttet av Kulturdirektoratet, Bergen kommune og Bergens riksmålsforening.

This is RJ Chesney's 4th time playing shows in Bergen and second time
playing at Christinegaard.
His first appearance at Christinegaard, was for the BERGEN INTERNATIONAL AMERICANA FESTIVAL in 2019.
In that same year he released his latest album Amateur Revolution - cowritten and produced by the man himself -HP Gundersen .
In 2023 RJ and HP co-wrote  the song Time Heals Wounds (RJ Chesney
Lyrics / HP Gundersen Composer), which appeared on The Last Hurra´s stunning album Modern Nostalgia.
"The Last Hurrah!! “Time Heals Wounds” is an organic and enchanting
folk song with a touch of chamber pop and a guitar and violin duo that
brings a bit of sweet sweet country to the track. It’s whimsical and
reminds me of the same vibe I get from watching a Wes Anderson film.
A gorgeous tune with a wonderful ascending harmonic quality " - Hot
Lunch Press (review)

RJ is so proud to have HP Gundersen join him for this special show.
Other musicians include :
Lars Hammersland -,Piano
Henrik Paulsen - Electric Guitar
Ben Eriksen - Bass Guita

Cecilie Leganger skal være med å spille support for RJ. En liten theramine-konsert.

https://www.facebook.com/100029503402337/videos/pcb.1128023228191113/896938075201666

Inger Øvrebø Uberg, sopran 
Clara Guldberg Ravn, blokkfløyte
Yngvild Haaland Ruud, cembalo 

 Kaffe tok Europa med storm som motedrikk på 1700-tallet. Mange kjenner J.S. Bachs kantate til kaffens pris, men alt for sjelden hører man den franske kaffekantaten, komponert av Nicolas Bernier (1664–1734). Her hylles kaffens fantastiske evner til å vekke kjærlighet, og til å holde søvnen på avstand. 

 Den som er våken om natten, får høre nattergalen, her i toner av Julie Pinel (død 1737), mens de som sover, drømmer søtt om kjærligheten i Georg Friedrich Händels (1685–1759) kantate Pensieri notturni di Filli. 

 Konserten byr også på en ganske unik mulighet til å høre musikk av den danske komponisten Martinus Ræhs (1702–1766), som hadde Händel som en av sine viktigste inspirasjonskilder.

 Christinegaard holder åpent fra kl. 12:00 -16:00.
I kafeen er det servering. 

 Billetter: 200,-/150,- (studenter)

 Velkommen!

 Antikk Musikk blir støttet av Kulturdirektoratet, Bergen kommune og Bergens riksmålsforening.

Bandet "Morgengry"er bergensbasert, og består av følgende musikere : Gry Midttun vocal, Fred Johannesen flugelhorn, Morten Sæle gitarer og Roald Gilje tuba. Bandet har en spesiell besetning, som lager en unik, varm klang.

Reportoaret er hentet fra Fitzerald/Sinatras sangbok, og Tom Jobims rikholdige produsjon. Gry har bodd mange år i Brasil, og tolker derfor den brasilianske musikken på portugisisk.

Instrumetallåtene er hentet fra C. Haden, J. Scofield,

P. Metheney, K. Jarret, J. Lovano, J. Henderson, D. Brubeck, S. Swallow etc etc.

Entré kr 200,- (Vipps i døren)

Velkommen

Programmet består av musikk av Johann Sebastian Bach (1685-1750) og to av hans sønner Carl Philipp Emanuel Bach (1714-1788) og Johann Christoph Friedrich Bach (1732-1795).
Johann Sebastian Bach (1685-1750) regnes som en av de mest fremstående komponistene i klassisk europeisk musikktradisjon, men i hans egen levetid var ikke musikken hans spesielt godt kjent blant det alminnelige musikkpublikum. Flere av elevene hans ble viktige formidlere av Bachs verk, ikke minst de fire sønnene som gikk i hans fotspor.

C.P.E Bach levde i overgangen fra barokken til wienerklassisismen, og var sammen med Haydn en av dem som begynte å lage symfonier, og er den mest kjente av de fire sønnene som ble komponister. Mange av verkene hans tilordnes «den følsomme stilen» som karakteriseres av uvanlige og overraskende melodivendinger, hyppige modulasjoner og uforberedte dissonanser. Ved hjelp av denne ekspressive stilen setter C.P.E komplekse melodier mot hverandre for å uttrykke skiftende sinnsstemninger og speile labiliteten i menneskelige emosjoner.
J.C.F Bach er ikke like kjent, men han skrev 20 symfonier, 8 klaverkonserter, oratorier, operaer og kammermusikk. Mye av musikken har dessverre gått tapt.

Anette og Mai framfører to sonater av Carl Philipp Emanuel og en sonate av Johann Christoph Friedrich, musikk fra helt ulike stil epoker. Blant disse står Partita nr 1 BWV 825 av J.S Bach på programmet, et verk som viser cembaloen fra sin beste side.

Billetter kr 200,- / 150,- Betal i døren.
Velkommen

Gry Midttun -vokal, Fred Johannesen -flygelhorn,
Morten Sæle -gitar,  Roald Gilje –tuba

Dørene åpner 19:00
Konserten starter 20:00
CC: 250kr

Velkommen!

Siste konsert med Antikk Musikk før jul.

23 november blir det intimkonsert med HP Gundersen, Cecilie Leganger og Camille Davila.
Camille Davila er en helt unik singer / songwriter fra LA, som for anledningen i Bøvågen for å spille inn nytt album i samarbeid med Gundersen og Leganger. Verdt å nevne at legendariske Van Dyke Parks har arrangert en av låtene på denne forestående platen.
Gundersen og Leganger, på sin side er ute med nytt album fra deres felles band The Last Hurrah (!!), som bla fikk en femmer i klassekampen og 8/10 i musikknyheter, som også mente den var blandt årets beste norske plater.
HP Gundersen på gitar, steel gitar og vokal.
Cecilie Leganger på piano, mellotron og theramin.
Camille Davila på vokal og acc gitar.

Dørene åpner 19:00
Konserten starter 20:00

CC: 250kr

«Småfugl bygger reder i øyenhulene på menneskekranier i krypten i gamle St. Leonard’s kirke i den vakre lille byen Hythe i grefskapet Kent i England.[…] Ingen vet med sikkerhet hvor hodeskallene kommer fra, men det hevdes at mange kan ha vært gravd opp og forflyttet til krypten i Hythe fra glemte, nedlagte gravplasser i omegnen. Det regnes for sikkert at det også må være kranier her av mennesker som i sin tid ble gravlagt utenfor kirkemuren fordi de ikke ble funnet verdige til å hvile i vigslet jord: forbrytere, opprørere, politiske fanger, krypskyttere, trubadurer, skuespillere, skjøger, kvinner som hadde født utenfor ekteskap, udøpte barn, etc. I en mildere tid fikk folk medynk med disse og overførte deres levninger til hellig grunn i St. Leonard’s krypt.»
Ordene er hentet fra Erik Byes innledning til diktsamlingen «Spurv i øyet». Skuespiller Ragnhild Gudbrandsen og Bergen Barokk samarbeider i en framføring av diktene koblet med komponert og improvisert musikk.

Musica Celines
Cecilie H. Naismith, blokkfløyter
Hilary Foster – fiolin
Bodil Erdal – cello
Ines Maidre – cembalo

På søndagens konsert fortsetter Musica Celines sin musikalske interrail, denne gangen med stopp i Østerrike og Nederland. 

Vi stifter bekjentskap med flere innflytelsesrike musikere knyttet til Wien og det habsburgske hoffet, herunder Giovanni Felice Sances, Johann Heinrich Schmelzer og hans elev Heinrich Ignaz Franz Biber von Bibern. 

I Nederland reiser vi innom Haag for musikk av den talentfulle komponisten og adelsmannen Unico Wilhelm van Wassenaer, og i Utrecht besøker vi den virtuose musikeren og produktive komponisten Jakob van Eyck.

ForfatterAntico
Publisert5. november 2023

Luana Gundersen, traverso
Ines Maidre, cembalo

Denne søndagen inviterer Luana Gundersen og Ines Maidre til en musikalsk og litterær reise tilbake til opplysningstiden. Programmet tar utgangspunkt i vennskapet mellom den franske opplysningsfilosofen Voltaire (1694–1778) og Fredrik II «den store» av Preussen (1712–1786).

Som kronprins viste Fredrik stor interesse for litteratur, musikk og filosofi, og han skrev boken Anti-Machiavel der han motsatte seg ideene til den italienske statsteoretikeren Niccolò Machiavelli. Denne ble publisert anonymt, men spredt i de viktigste intellektuelle kretsene i Europa, trolig via Voltaire. Filosofen og kongen traff hverandre ved flere anledninger, og Voltaire bodde også en periode i slottet Sanssouci utenfor Berlin.

Fredrik var også en utmerket fløytist, som studerte under fløytisten og komponisten Johann Joachim Quantz. På programmet denne søndagen står sonater av Fredrik II og Quantz, samt av C.P.E. Bach.

ForfatterAntico
Publisert30. oktober 2023

Welhavens Kvartett: Julia Dibley, Hilary Foster, Yumi Sagiuchi Shultz og Ben Nation
Program: Haydn Op 74 #3 og Beethoven Op 18 #2.

Joseph Haydn (1732–1809), «strykekvartettens far», hadde bak seg mer en 50 kvartetter da arbeidsgiveren fyrst Nikolaus Esterházy døde og sønnen Anton overtok som sjef i 1790. Den nye fyrsten var lite musikkbegeistret og avskjediget hoffmusikerne, bortsett fra Haydn, som da heller ikke fikk særlig mye å gjøre. Komponisten hadde derfor mulighet til å reise til London, der han tok del i det rike musikklivet og fikk høre sine verker fremført i store konsertsaler. Inspirert og med et fornyet syn på musikken vendte han tilbake til Wien som selvstendig musiker. Resultatet hører man i de såkalte «Apponyi-kvartettene» op. 71 og 74. Kvartett nr. 3 i det sistnevnte opus blir kalt «Rytterkvartetten» på grunn av det galopperende temaet i dens finalesats. Verket, som ble skrevet i 1793 da Haydn var 59 år, er modent, med sofistikert og selvstendig stemmeføring. Den åpner med en allegro i sonatesatsform, fortsetter med en largo i sangbar cantilene-stil, fulgt av en menuett med trio, før det hele avsluttes med den galopperende allegro-finalen, som også har sonatesatsform.
Ludwig van Beethoven (1770–1827) var Haydns elev og studerte spesielt dennes tidligere kvartetter. Senere i livet skulle Beethoven overskride strykekvartettens form. Men i begynnelsen av karrieren, altså på tampen av 1700-tallet, holdt han seg stor sett innenfor det formalt konvensjonelle. Han komponerte en rekke klaversonater, duoer og trioer for strykere – før han våget seg på kvartettsjangeren, som datiden oppfattet som den ypperste musikkformen. Haydns forbilde var her så dominerende at respekten nesten virket lammende. Op. 18, nr. 2, som ble skrevet mellom 1798 og 1800, er en strålende kvartett, tydelig preget av Haydns kompositoriske effekter, særlig dennes lune musikalske humor. Formmessig tilsvarer den langt på vei Haydns seks år eldre verk: En allegro i sonatesatsform åpner det hele, fulgt av en sangbar andresats, en menuett med trio og til slutt en livlig allegro i sonatesatsform. Selv om verket skuer tilbake til «strykekvartettens far», merker man også genuint beethovenske parti og vendinger. Med andre ord: Vi får her glimt av det denne banebrytende komponisten senere skulle gi verden av dypt original musikk.

ForfatterAntico
Publisert23. oktober 2023

THE LADYS ENTERTAINMENT:
Tyler Ray, tenor
Sjur Haga Bringeland, blokkfløyte
Cristina Gerd Trulsen, blokkfløyte
Daniel Tang Gundersen, cembalo

Me kjenner til nærare to tusen kyrkjekantater frå Georg Philipp Telemanns (1681–1767) hand. Dei fleste er organiserte i årgangar, med éin kantate for kvar sundag og helgedag i kyrkjeåret. Dette gjeld også Harmonischer Gottes-Dienst, årgangen som Telemann tonesette i Hamburg i 1725/26.

På konserten framfører The Ladys Entertainment to Harmonischer Gottes-Dienst-kantatar for songstemme, blokkfløyte og cembalo. Gjestevokalisten er denne gongen tenoren Tyler Ray frå Edvard Grieg Vokalensemble, Bergens profesjonelle kor.

I tillegg til det vokale får me også høyra to triosonatar, instrumentale komposisjonar der Telemann syner kor godt han kunne skriva i tradisjonell, italiensk stil – men ikkje utan å tilføra den klassiske forma sin særeigne musikalske humor.

Hagen Trio: Ingrid Eriksen Hagen, Stefan Lindvall og Hans Gunnar Hagen

Hagen Trio går i mørkt modus i denne konserten, og de skriver om programvalget:
«En arie fra Bachs Matteuspasjon og ein annan frå ein kantate i instrumentale versjonar, sonater sett saman av satsar av Rebel, Telemann, Vecarini og Hugard – der bratsjen speler gambestemmene, samt en kort svipptur innom Musikalisches Opfer.»

Komponistene bak melankolien denne søndagen er J.S. Bach, Rebel, P.Hugard, Telemann, Veracini og F. Couperin.

ForfatterAntico
Publisert15. september 2023

Rune Walle og Gunn Alstadhaug med band
Sjanger roots/country/rock.

 Ekteparet Rune og Gunn har hatt et musikalsk samarbeid i en årrekke, våren 2022 kom de ut med albumet Byrdie`s Dream. Rune Walle har en lang musikalsk bakgrunn fra band som Oriental Sunshine, Hole In The Wall, Saft, Flying Norwegians og Ozark Mountain Daredevils.

På denne konserten vil du blant annet høre låter fra Byrdie`s Dream, gamle godbiter og noen helt ferske låter.

Med seg har de musikere med lang erfaring fra ulike musikkmiljø i Bergen.

Gunn Alstadhaug: vokal,
Rune Walle: vokal, diverse gitarer, dobro, munnspill
Sturle Andersen: gitar
Inge Glambæk: banjo, mandolin
Atle Mjørlaug: bass
Ole Ludvig Krüger: trommer 

Kjøp billetter her. Kr 200,-
Merk billetten med konsertnavn

Luana Gundersen, traverso & piccolo
Stefan Lindvall, barokkfiolin
Ines Maidre, cembalo

Michel Corrette (1707-1795) var en meget produktiv fransk komponist som, ved siden av sin organistkarriere hos hertugen av Angoulême, rakk å komponere en imponerende rekke sonater og kantater, sinfonias og balletter, orgelverk og ikke minst nesten 20 metodeverk for ulike instrumenter. I dette konsertprogrammet vil Stefan Lindvall (fiolin), Luana Gundersen (traverso) og Ines Maidre (cembalo) kaste lys over noen av Corrette sine 25 Concertos Comiques (Komiske konserter) som ifølge komponisten skal både virke rekreerende og være nyttige for melankolske mennesker. I tillegg spilles også noen programmatiske sonater over antikke temaer, som tar oss med til gudenes fornøyelser og til Hesperidenes hage.

Concerto comique nr 14 La Choisy (fra 25 Concertos comiques)
Allegro – Adagio – Allegro

Sonate Le Jardin des Hesperides (op.25 nr.3 A dur) for fiolin og cembalo
Allegro – Musette – Giga

Concerto comique nr 7 La Servante du Tabac
Allegro – Adagio – Allegro

Premièr Suite (fra Ier Livre de Pièces pour le Clavecin, op.12)

Concerto comique nr 19 La Turque et La Confession
Allegro – Adagio -Allegro

Sonate Les Amusements d’Apollon chez le Roi Admète (op. 25 nr. 4 e moll) for fløyte og cembalo
Allegro – Aria (Affettuoso) – Presto

Concerto comique nr 24 La Marche du Huron
Allegro – Amoroso – Allegro

Pianist og formidler Sara Aimée Smiseth har laget en rekke konsertforestillinger der hun fordyper seg i livsfortellingene til spennende komponister fra musikkhistorien. Nå retter hun blikket mot sin egen familie! 

I denne konsertforestillingen får vi høre historien om Norge, levende fortalt gjennom perspektivet til ni generasjoner kvinner, i en fortelling som strekker over tre århundrer. 

Fra Skottland på 1600-tallet går reisen via Skien og Brevik til et staselig hjem i Moss, og til en forpakterske av Lindesnes fyr. Vi skal til Kristiansand, til Bergen og musikkselskapet Harmonien på 1700-tallet, og til elektriske bad og kulturfiff på Sandefjord og Modum Bad. Så går reisen til det landlige Groruddalen utenfor Christiania, et liberalt psykiatrisk sykehus, (enda) en forfatter, og til hemmelig motstandsarbeid under andre verdenskrig. 

Saras formødre: 

Alison Christie f. Hamilton (1665-1718) 
Hardfør prestefrue i Skottland som så mesteparten av sine barn flytte utenlands - både til Norge og så langt som til Amerika. 

Marjorie Chrystie f. Lawrie (1712-1784) 
Innvandret fra Skottland til Moss, ble tidlig enke og endte som forpakter av Lindesnes fyr. 

Jacobine Thaulow f. Chrystie (1746-1818) 
Født i Moss, etablerte seg i Kristiansand og ble sentral i et rikt kunst- og kulturliv der med sin mann. Fikk 13 barn, og var mormor til Camilla Collett og Henrik Wergeland. 

Caroline Henriette Tudendreich Looft (1777-1852) 
Født i Danmark med tysk slekt. Oppdro ni barn i Slesvig – halvparten av barna valgte tysk side, de andre norsk. Til slutt bosatt som enke i Sandefjord. 

Nicoline Andrea Margrethe Thaulow f. Vibe (1807-1885) 
Utga romanen «Drøm og virkelighet» anonymt i 1861 og ble med det én av Norges tidligste romanforfattere. Gift med grunnleggeren av Sandefjord og Modum bad. 

Henriette Caroline Fredrikke Dedichen f. Thaulow (1836-1917) 
Vokste opp i et stort kunstnermiljø, og blant celebre gjester på Modum Bad. Skrev memoarer fra sitt liv på Modum og Blaafarveværket. 

Antoinette Pauline Marie Dedichen f. Nyblin (1862-1941) 
Kunsthåndverker, drev med både metallarbeid, bokbinding og veving på hobbybasis. Legefrue på liberalt psykiatrisk sykehus i Groruddalen. 

Nicoline Aimée Sommerfelt f. Dedichen (1892-1975) 
Forfatter av barne- og ungdomsbøker, oversatt til 29 språk. Skrev Veien til Agra, den største internasjonale norske barneboksuksessen før Sofies Verden. Utdannet franskoversetter. 

Anne Louise Ziesler f. Sommerfelt (1923-2014) 
Aktiv i motstandsbevegelsen under krigen for Milorgs Sentralledelse. Arbeidet senere blant annet som laboratorietekniker. 

www.sarasmiseth.com 

Kjøp billetter her kr 200,-

Konsert lørdag 26.august
Morgengry serverer perler fra jazzens glansdager.
På vokal er det Gry Midttun, som har med seg de supre musikerne Fred Johannesen på flygelhorn, Roald Gilje på tuba og Morten Sæle

Entré: 200 kr
Dørene åpner kl 19:00

Biletter: Vipps Gry Midttun: 47415762
Merk billetten med konsertnavn

Velkommen!

AVLYST

Konsert med Rosa Pullman torsdag 15 juni!

Dette vil du ikke gå glipp av

Rosa Pullman er en aldeles enestående låtskriver og formidler,som sist var i Bergen i 2019 da hun under Bergen internasjonale americana festival, aldeles trollbandt publikum med sin blanding av folk, blues, soul og rock & roll.

Hun kommer tilbake til Bergen i juni for å spille inn album i samarbeid med HP Gundersen.

I den forbindelse vil hun holde konsert på Christinegaard 15 juni. Åse Britt Jakobsen og HP spiller support og vi får dessuten en hemmelig gjest som har svært mye å fare med.

Dette vil bli en uforglemmelig kveld for de som liker musikk med sjel og substans.

Medvirkende:

Frode Thorsen, blokkfløyter
Christian Stene, barokklarinett
Stefan Lindvall, fiolin
Chien-Yu Chu, fiolin
Siri Hilmen, cello
Hans Knut Sveen, cembalo

Bergen Barokk stiller med stort lag på Christinegaard Hovedgaard den 11. juni og byr på musikk fra det nordlig-protestantiske og sydlig-katolske Tyskland.

På 1720-tallet var Georg Philipp Telemann i Hamburg ansett som ekspansiv og moderne, mens J. V. Rathgeber i Bayern tilhørte den konservative krets. Nå huskes Rathgeber likevel som en av de første som skrev for et nytt instrument, nemlig klarinetten!

På konserten møtes duellantene Frode Thorsen og Christian Stene, bevæpnet med henholdsvis «den gamle» blokkfløyta og «den nye» klarinetten.

Christinegaard holder åpent fra kl. 12. I kafeen er det servering.

Billetter: 200,-/150,- (studenter)

Velkommen!

Antikk Musikk blir støttet av Kulturdirektoratet, Bergen kommune, Bergens Riksmålsforening og Vestland fylkeskommune.

Camille Davila is an international Songwriter/Performer and recording artist/producer. She originates from California but has spent most of her life residing in the UK. She met her Norwegian-musician husband, Jørund Gundersen, in Bergen while working here on music with artists she met while studying at LIPA in Liverpool. Since then she has worked extensively in the UK, LA, Norway and now in Spain where she has relocated with her husband. She met Heidi Torsvik while singing in a project created by HP Gundersen and both became long-term collaborators. Recently she has enjoyed working alongside Van Dyke Parks in Los Angeles and has come to Norway to work with HP Gundersen and wife Cecilie Leganger to complete the album that she and Parks began working on. During this trip she’s taken the opportunity to work alongside Jonas Nielsen and the two are excited to bring their collaborative efforts of their songs to an audience here in Norway. Her previous two albums “Hi-C” and “Divided Skies” are both available an all digital platforms.

Smått legendariske Jonas Nielsen, som i sin tid var med å starte Kakkmaddafakka, har siden gitt ut to kritiker roste soloalbum. Som musiker og komponist har han også hatt flere samarbeid med sin far, Frode Rasmussen.

Dørene åpner kl 19:00.

Cc kr 200,- betales i døren eller

Vipps 977 49 604

Merkes Camille

Medvirkende:

Krishna Nagaraja, hardingfele og bratsj

Silje Solberg, hardingfeler

Anette Bjørnenak, blokkfløyter

Hans Knut Sveen, cembalo

Som kremmere i melodier og reisende i lyd har de musikalske sjøfarerne i Trio SIHKAN tatt en italiensk-indisk gjest ombord for en reise på tvers av tid, land, tradisjon og stiler. De kobler gamle «airs» fra Skotland med irske «tunes», barokke instrument i pardans med hardingfele; gammelt møter nytt og nytt liv oppstår.